En el vasto tapiz de la historia de la música, hay ciertos hitos que merecen una celebración trascendental. Este año marca el 40 aniversario del icono de Queen Brian mayoEl icónico «Proyecto de la flota estelar», un esfuerzo musical que no solo mostró su extraordinario talento, sino que también contó con una colaboración excepcional con el fallecido virtuoso de la guitarra Eddie Van Halen. Mientras una caja recopilatoria conmemora este hito, profundizamos en las historias dinámicas detrás del proyecto, incluido el tributo de May a Eric Clapton y los giros inesperados que dieron forma a la creación del álbum.
En el corazón de la celebración se encuentra la caja, un tesoro de brillantez musical y gemas raras. Incluye una pista que rinde homenaje a Eric Clapton, acertadamente titulada “Blues Breaker”. Sin embargo, a lo largo de los años, la respuesta de Clapton al homenaje de May ha sido tibia, si no directamente desdeñosa. En una entrevista reciente con “Cleveland”, May compartió su perspectiva sobre la reacción de Clapton y dijo: “¡Creo que lo odió! Pero eso está bien; tiene derecho. Él puede hacer lo que quiera. Quiero decir, Eric podría hacer cualquier cosa y seguirá siendo nuestro héroe. Esa es la forma en que está.»
Según lo informado por UG – La admiración de May por Clapton sigue siendo inquebrantable, a pesar de las diferencias. El guitarrista de Queen, renombrado astrofísico y Caballero del Reino reconoció la inmensa influencia de Clapton en su vida y afirmó: “Probablemente hay muchas cosas en las que no estoy de acuerdo con Eric, pero eso no cambia nada. Ha sido una de las mayores influencias, inspiraciones de mi vida, y eso nunca cambiará”. El profundo respeto y reverencia que May siente por Clapton ejemplifica el impacto duradero que las leyendas musicales tienen entre sí, trascendiendo las opiniones personales y forjando conexiones a través de su oficio.
En medio de las reflexiones sobre Eric Clapton, el viaje de May a través de la creación del álbum «Star Fleet Project» ocupa un lugar central en una cautivadora serie de videos en su canal de YouTube. Contando la génesis de su colaboración con Eddie Van Halen, May pintó un cuadro de serendipia y libertad creativa. Sintiendo la necesidad de un descanso en 1983, May se encontró en Los Ángeles con un mundo de posibilidades ante él. Inspirado por el entorno soleado y la compañía de amigos, se embarcó en una llamada telefónica que daría forma a la trayectoria del proyecto.
May recordó: “Llamé por teléfono a Ed Van Halen. ‘¿Te apetece venir al estudio? Sí. Quiero decir, sí’”. Esta colaboración improvisada reunió a una formación de estrellas, incluidos el bajista Phil Chen, el teclista Fred Mandel y el baterista de REO Speedwagon, Alan Gratzer, que residía a tiro de piedra de la casa de May en Los Ángeles. Los diversos talentos reunidos formaron un conjunto perfecto para dar vida a la visión de May.
Con ideas filtrándose en su mente, May tenía un objetivo claro para el proyecto: infundir un toque de rock en el tema de una serie de televisión. Su objetivo era transformar el tema musical de la serie de dibujos animados de ciencia ficción japonesa «Starfleet» en un himno de rock. El resultado fue un experimento audaz en el sonido, proporcionando una plataforma para la destreza de guitarra incendiaria de Eddie Van Halen. May deseaba ver qué podía crear Van Halen cuando se le daba la libertad de dar rienda suelta a su creatividad en la pista.
Como reveló May, “Quería estar suelta. Quería entrar allí, preparado, pero preparado para cualquier cosa. Entonces, si tenemos ideas, podemos salirnos por la tangente, etc. Esta voluntad de abrazar la espontaneidad y seguir a la musa adondequiera que llevara agregó un elemento de emoción e imprevisibilidad al proceso de grabación, lo que dio como resultado un producto final que superó las expectativas.
